为进一步推动音乐学专业内涵式发展,强化师范生声乐实践应用能力与舞台转化能力,6月18日,艺术与设计学院成功举办“聚焦声乐实践教学,深化专业育人研讨”系列学术活动。本次活动特邀浙江音乐学院男高音歌唱家、硕士生导师王小天教授及其指导的声乐歌剧系硕士研究生陈欣瑶莅临我院,通过“下午教研把脉+晚间舞台示范”的“教、学、演”一体化模式,为我院师生带来了一场兼具学术高度与艺术深度的声乐盛宴。艺术与设计学院副院长叶高峰、声乐教研室全体教师及24级音乐学(师范)专业学生全程参与了此次系列活动。
深耕课堂与教研:精准把脉,重塑声乐教学语言
18日下午,期末教研活动在音乐系小剧场率先拉开帷幕。本次教研打破了传统的会议述职模式,创新性地采用“现场演唱+专家把脉+教研讨论”的立体化研讨形式。24级音乐学(师范)专业的15位学生代表依次登台,汇报曲目横跨古典诗词艺术歌曲、红色经典、西洋歌剧选段及流行经典,全面展现了本学期的学习成果。
针对同学们的演唱,王小天教授结合自身丰厚的舞台阅历与前沿的声乐教学理念,进行了“一对一”的精细化病理学式点评。在技术层面,王教授对音准节奏、发声通道、咬字吐字等核心要素进行了精准指导;在艺术表现层面,他着重剖析了“以情带声”的美学逻辑,引导学生深度解码歌词内涵。他特别强调,作为未来的音乐教育工作者,师范生必须具备将演唱技术转化为“教学语言”的能力,做到“站稳讲台,兼顾舞台”。

活动现场
在随后的教研讨论环节,王教授与声乐教研室教师围绕“声乐课堂教学模式优化”与“课程思政在声乐教学中的隐性融入”等学术议题展开了深度对话。此次教研不仅是高水平的期末考核,更是生动的专业示范课,激励全院师生以此为契机,将先进的教学理念内化于心,持续打磨专业技能。

活动现场
反哺舞台与实践:高阶示范,展现美声跨文化对话
如果说下午的教研活动是一次深度的声乐教学法解剖,那么当晚在台州学院艺术与设计学院音乐厅举办的“陈欣瑶独唱音乐会”,则是一次绝佳的高阶声乐实践范式呈现。
当晚7时,音乐厅座无虚席。作为从台州走出去的优秀青年花腔女高音,陈欣瑶在王小天教授的悉心指导下,以这场高规格的音乐会向家乡递交了一份厚重的学术与艺术答卷。
整场音乐会曲目编排极具学术视野与时代跨度,涵盖意、德、法、中四种语言。上半场,陈欣瑶以维瓦尔第的《受伤的新娘》开篇,精准拿捏巴洛克时期的戏剧张力;在演绎莫扎特、博伊托及多尼采蒂的经典咏叹调时,其清透灵动的花腔音色与精湛的声乐技巧赢得了满堂喝彩。下半场则集中展现了中国艺术歌曲的深厚底蕴与民族声乐的现代表达,从陆游词曲的《钗头凤》到刘聪的《鸟儿在风中歌唱》,陈欣瑶以丰沛的情感带领观众完成了一次中西声乐艺术的深度对话。特邀嘉宾彭俊琪的倾情助阵,以及艺术指导吕烁老师的默契配合,更为音乐会增添了浓厚的艺术感染力。
在全场经久不息的掌声中,陈欣瑶返场演唱了《我爱这土地》,将海外求学与家乡情怀融为一体。随后,她与导师王小天教授及嘉宾共同献唱《是你一直想着我》,不仅表达了对师恩与故土的感激,也为整场系列学术活动画上了圆满的句号。

活动现场
结语
此次“下午教研+晚间音乐会”联动模式的成功举办,有效打破了“课堂讲授”与“舞台实践”的壁垒。这一学术交流机制不仅为我院声乐教学注入了前沿的理念与活力,更让师范类学子直观感受到了从“基础学练”走向“高阶舞台”的完整路径。未来,艺术与设计学院将继续秉持“实践育人、以美育人”的理念,不断拓宽学术视野,探索创新教学模式,推动音乐学专业建设向更高水平迈进。